SÍNTESIS PERSONAL DE LA PELÍCULA-DOCUMENTAL: SER Y TENER

Después de ver esta película-documental he podido sacar muchas conclusiones personales y también educativas.

El ser maestra me ha hecho valorar mucho más esa carrera, magisterio, la cual elegí desde pequeña. Siempre me llamó la atención la educación.
En este maestro veo la entrega que se necesita hoy día en las escuelas, sean unitarias o no.
La vocación es la palabra que define totalmente a esta persona que para mí tiene un encanto personal y una dedicación infinita.
Desde el punto de vista educativo no es una persona muy innovadora con respecto a recursos didácticos, pero simplemente el ver su actuación cada día en esa escuela, en esa aula con los niños y niñas hace que lo innovador no sea importante. Hoy día disponemos de mucha variedad de recursos: ordenadores, proyectores, juegos educativos, canciones... pero escaseamos de maestros y maestras como el que se nos presenta en la película- documental.
Es un maestro que no teme a los espacios, los alumnos aprenden de lo que les rodea, no lo ignoran en ningún momento. La relación con el medio es una constante y es esencial para la educación plena de la persona.
En nuestra sociedad cada vez estamos enseñando a pequeños ordenadores que tienen que almacenar conocimientos y dejamos guardado en un cajón lo más importante que es el formar a personas para la sociedad. Los alumnos y alumnas deberían conocer el lugar donde viven, lo que tienen en su entorno, lo que pueden aprender de los demás... En esta película las figuras de los padres son muy importantes. El contacto con la escuela y con el maestro es esencial para la educación de sus hijos e hijas.
Desde mi punto de vista, un niño o niña no puede aprender aislado. Vemos el mundo como un todo y no separado, fraccionado. Lo que aprendemos en matemáticas lo podemos aplicar a hacer una tarta con nuestros padres en casa.
En relación con los valores, me ha sorprendido mucho la capacidad que tiene el maestro de aplicarlos en todo momento en todas las circunstancias. No le importa dedicar todo el tiempo a que dos alumnos se perdonen y estén realmente bien. Admiro su forma de actuar al igual que es para mí un ejemplo de cómo evaluar. Nada de exámenes, nada de negativos ni amenazas, sólo aprender de los errores y de los demás.
Así, la película-documental me ha sido de gran ayuda. Me importa la educación, es lo que persigo hace años y es hacia donde quiero ir.
La figura de este maestro me ha dado muchas pistas y formas de ser.

TEMÁTICA DE LA PELÍCULA
¿QUÉ TIPO DE ESCUELA PODEMOS VER?

En esta película o documental se da claramente un tipo de escuela a la que llamamos rural o unitaria.
Consiste en que en un aula, como en el caso de la película, se reúnen niños y niñas de todas las edades de infantil y primaria de un misma aldea, alrededores cercanos de pocos habitantes...
La convivencia está marcada por el escaso número de alumnos y gracias a este hecho el conocimiento que tiene el maestro de ellos y de sus familias es muy profundo.

Lo podemos ver cuando el maestro habla con un alumno sobre la enfermedad de su padre y lo apoya en todo momento.

También cuando habla con la madre de Nathalie sobre su timidez.
Otra consecuencia de esta realidad educativa es que podemos observar una escuela integradora; aquí todos los niños y niñas son aceptados y necesarios para realizar aprendizajes.
Dentro de la organización del aula, el agrupamiento del alumnado es flexible, primero por necesidad y segundo por las ventajas que aporta en cuanto a metodologías innovadoras. Son niveles en función del tipo de actividad o del aprendizaje a adquirir. Así, un alumno puede incorporarse durante un periodo de tiempo en un contenido bien a un nivel inferior o superior al de su edad sin que se produzca una ruptura de la organización interna de la clase.

Esto lo podemos ver cuando llegan los cuatro hermanos nuevos al colegio y se adaptan con una rapidez inexplicable. Así, esto facilita que cada alumno mantenga su propio ritmo de trabajo y aprendizaje.
Otra nota de identidad es cómo el maestro aprovecha el contexto social y natural; lo utiliza como eje motivador de nuevos aprendizajes y también para facilitar que sean asequibles a todos.

Lo podemos observar cuando se van de excursión al campo y los alumnos preguntan al maestro por lo que les rodea o cuando van el tren y preguntan por las vías. Cualquier excusa le sirve al maestro para propiciar la curiosidad y el interés de sus alumnos y alumnas.
También en las casas de los alumnos se da un gran conocimiento ya que los padres y madres poseen vacas, cabras, patos, huertas... y hace que el alumno se enriquezca de todo lo que tiene, aprenda de lo que le rodea.
La interacción y el aprendizaje cooperativo son otras de las estrategias que utiliza para atender a la diversidad.

La interacción facilita el intercambio de ideas y las relaciones afectivo-sociales.

Los alumnos trabajan sentados todos juntos donde sus mesas están pegadas formando un cuadrado, los más pequeños se sientan en círculo en muchas ocasiones, creando así un clima cooperativo.
Esta película o documental, está basado en una escuela rural o unitaria de Francia, pero en España también existen este tipo de escuelas.
En la LOE podemos leer todo lo relacionado con las escuelas unitarias en España.

http://www.stec.es/Escuelas_Rurales/Loe_Esculas_Rurales.htm

SER Y TENER: UNA CUESTIÓN

La película es muy rica en contenido.
El ámbito escolar es el que más podemos apreciar, pero a mí me llama la atención especialmente el entorno donde viven y la riqueza que poseen esos alumnos al vivir ahí.
Sería interesante analizar o comentar el contexto de los alumnos, su entorno, su familia, sus sentimientos...
El título nos puede dar una referencia.

LA PIRÁMIDE DE MASLOW EN RELACIÓN CON ELTON MAYO: HAWTHORNE

En el siguiente vínculo podemos leer información sobre hawthorne: http://monografias.com/trabajos6/mayo/mayo.shtml#expe

PIRÁMIDE DE NECESIDADES DE MASLOW

La jerarquía de necesidades de Maslow se describe a menudo como una pirámide que consta de 5 niveles: Los cuatro primeros niveles pueden ser agrupados como necesidades del déficit (Deficit needs); el nivel superior se le denomina como una necesidad del ser (being needs). La diferencia estriba en que mientras las necesidades de déficit pueden ser satisfechas, las necesidades del ser son una fuerza impelente continua. La idea básica de esta jerarquía es que las necesidades más altas ocupan nuestra atención sólo una vez se han satisfecho necesidades inferiores en la pirámide. Las fuerzas de crecimiento dan lugar a un movimiento hacia arriba en la jerarquía, mientras que las fuerzas regresivas empujan las necesidades prepotentes hacia abajo en la jerarquía. En términos de economía se usaba mucho este método de jerarquización, hasta que se simplificó en una sola "felicidad".

AUTORREALIZACIÓN

Son las más elevadas, se hallan en la cima de la jerarquía, a través de su satisfacción personal, encuentran un sentido a la vida mediante el desarrollo de su potencial en una actividad.

Esta pirámide ha sido usada en un anuncio televisivo el cual podemos ver en :http://youtube.es/ si ponemos anuncio repsol maslow lo veremos.

EL DIRECTOR: NICOLAS PHILIBERT

Nicolas Philibert nació en Nancy, Francia, en 1951.

Después de sus estudios de filosofía en la universidad de Grenoble comenzó a trabajar de asistente de dirección, escenógrafo e incluso debutó como actor en la película Les camisards (René Allio. 1972).

Su tránsito hacia la realización se produjo con La voz de su amo (La voix de son maître. 1978) de dirección compartida con Gérard Mordillat donde se retrata a doce directivos de grandes empresas y el vértigo de las alturas financieras en las que habitan.

Tras varios cortos y un largo sobre personalidades del deporte llegarían las obras incluidas en este ciclo. De los nueve largometrajes dirigidos por Philibert hasta la fecha, cinco han sido los elegidos por el ministerio francés: La ciudad Louvre (La ville Louvre. 1990), En el país de los sordos (Le pays des sourds. 1992), Un animal, varios animales (Un animal, des animaux. 1994), Lo de menos (La moindre des choses. 1996) y, finalmente, Ser y tener (Être et avoir. 2002).

Philibert mezcla con naturalidad técnicas documentales dispares y las afina con retazos de puesta en escena ficcional —especialmente notables en Ser y tener, su último filme—, en una forma abierta de entender el cine que nace con la modernidad y que acepta el azar como materia susceptible de ser recogida por el discurso fílmico.

FICHA TÉCNICA: SER Y TENER

Dirección: Nicolas Philibert.

País: Francia.

Año: 2002.

Duración: 104 min.

Género: Documental.

Intervenciones: Georges Lopez, Laura, Guillaume, Julien, Jonathan, Nathalie, Olivier, Alizé, Johann, Jessie, Jojo, Marie, Létitia, Axel.

Producción ejecutiva: Gilles Sandoz.

Música: Phillippe Hersant.

Fotografía: Katell Djian y Laurent Didier.

Montaje: Nicolas Philibert.

Estreno en España: 2 Enero 2004.

Sinópsis:
Inspirado en el fenómeno francés de la clase única, Ser y Tener muestra la vida de una pequeña clase de un pueblo a lo largo de todo un curso, mostrándonos una cálida y serena mirada a la educación primaria en el corazón de la Landa francesa.

Una docena de alumnos entre 4 y 10 años reunidos en la misma clase, se forman en todas las materias bajo la tutoría de un solo profesor de extraordinaria dedicación.

Maestro de la autoridad tranquila, el profesor Georges López conduce a los chicos hacia la adolescencia, mediando entre sus disputas y escuchando sus problemas.

JUEGOS SIN JAULA

La mayor preocupación en la institución escolar es el control. Lo más importante es que los alumnos permanezcan todos juntitos en un mismo lugar para recibir ese conocimiento dado por el maestro que es quien domina ese sitio.

Los alumnos tienen su propio espacio también dentro del aula, su mesa y su silla.

El niño se ciñe a lo que le permiten hacer, vive en una pequeña jaula en la cual está limitado.

El orden es esencial, que el alumno sepa cual es su espacio es una de las mayores necesidades para el maestro.

Ellos tienen su espacio y el maestro otros.

Su clase es el lugar donde se recibe todo y fuera de ahí no hay más. Ven ese lugar cerrado como la principal y única fuente de conocimiento e información.

El alumno va a aprender allí, pero ¿solo allí? Es un error tan evidente que lo aceptamos callados y lo asumimos como lo natural y lo mejor para todos.

Fuera, donde no hay jaulas, hay matemáticas, lengua, conocimiento del medio, historia, música, arte... fuera es donde está el mayor conocimiento que podemos tener.

Cuando el alumno experimenta, crea, inventa, comete errores, se enfada, ríe... en el exterior de su jaula escolar, se empapa de un conocimiento inmediato por sí mismo.

Deja de ser el pajarito al que dan de comer y beber en un cuenco azul y blanco.

Rompen con el control, con el silencio, con el espacio y simplemente aprende en un contexto rico.

Así, si usamos otros espacios que no sean las aulas para aprender con los alumnos siempre tendremos que escuchar la crítica negativa de que es perder el tiempo en organizar, en controlar... el alumno siempre queda al margen. Se antepone la comodidad, lo fácil. Gana la batalla el mantener el orden.